Degital Fusion
物質化したデジタルイラストの作品展示
メインビジュアル、あるいは
プロジェクトの最新の状態を視覚的に掲載
概要
これは何？
UV・多層・立体など多様な融合技法を実践し、物質化したデジタルイラストの作品制作とギャラリー展示
背景と目的
現在、デジタルイラストの発表はSNSが主流で、現実のギャラリーで作品が披露される機会は少ない。
その背景には、デジタルデータゆえの「コピーのしやすさ」がある。何度でも複製できるデジタルイラストは、アナログ作品のような「一点物の特別感」が薄れてしまうため、所有欲を刺激しにくい。
また、デバイス上の鑑賞で満足してしまい、わざわざ会場へ足を運ぶ動機が生まれにくい。その結果、アーティストの活動領域が画面の中だけに限定されてしまっているのが現状である。
そこで本研究では、物理的な質感や仕掛けを掛け合わせることで、デジタルイラストを「所有したくなる一点物」へと作り変えていく。アーティストに向けて、デジタルイラストを物質化する表現技法を提案することが、本研究の目的である。
コンセプト
3〜5点程度の異なるイラストに対して多様な展示方法を試す。
- 1イラストにつき、同じ手法で２種類のバリエーションを作成 → 合計6〜10点程度の作品群。
- デジタルデータの複製のしやすさを逆手に取り、各手法で「同じイラストでも全く違う物体体験」へと作り変える。
- これにより、展示全体として「デジタルイラストの表現の多様性とアナログとの融合の可能性」を模索する。
成果物の仕様
- イラスト作品
- 展示開催
- WEBサイト(展示の記録）
制作ツール
- CLIP STUDIO PAINT
- Adobe Photoshop
- Adobe Illustration
- Visual Studio Code
プロジェクトの期間
2026.04.10 - 2026.07.17
まとめ
調査
現状調査
- デジタルデータの特性と課題
- 簡単に複製が可能なため、アナログ作品のような「一点物の特別感」が薄れてしまう。その結果、作品に対する所有欲を刺激しづらい。
- 鑑賞の現状
- デバイス上での鑑賞で満足してしまい、現実のギャラリーへ足を運ぶ動機が生まれにくい。
- 高精細な出力であっても、画面越しの体験との差別化が難しい。
- デジタルイラストアーティスト
- アーティストの活動領域がデジタル内のみに限定されている。
先行事例
技法・技術情報
プロジェクト管理
スケジュール
ToDo
- メイン画像
- スケジュール表
- 試作
- アートギャラリー申請
- Webサイト レイアウト
- 展示ポスター DM作成
NotToDo
進捗記録
2026.04.29
試作
- メディウムアート 「蛸」
手順
1キャンバス印刷
2蛸の足立体を作成
3足取り付ける（接着面はやする！）
3メディウム、モデリングペースト塗布 ここで２枚とも違う柄、違うメディウムを使用
- いるもの
- 質感
- クラッキングプライマー（ひび割れ）
- ガラスビーズメディウム （ビーズ）
- 仕上げ
- グロスバーニッシュ
- モデリング
- モデリングペースト
- ライトモデリングペースト
- テクスチャーペースト
- 紙パレット
- 紙粘土
- 接着剤 「コニシボンドG17」
- メディウム
- ストリンギングメディウム
- グルーガンで立体の蛾作成 取り付ける
- 鏡の上にUVを垂らし、水面を作り、デジタルイラストの中から蛾が飛び出すような表現に。
- レイヤーアート（紙orアクリル）？ 「うさぎ」
- 色々な素材を組み合わせる？ 予算的にきつい場合は色々な用紙を使用
- 背景、人物、前景などのレイヤー分け
- 偏光版アート 却下
（一点ものにはならない、デジタルからアナログ化するというテーマに合っていないため。）
2026.04.24
- メインタイトル(仮)
「Degital Fusion」
Fusion…融合、結合
- サブタイトル
物質化したデジタルイラストの作品展示
2026.04.17
技法アイデア
- メディウム（立体）アート
- レイヤーアート
- 偏光版アート
- UV印刷
- 印画紙
- 切り絵
2026.04.10
テーマアイデア
- デジタルとアナログを融合したイラスト展示方法
- 福岡県内のアートギャラリー集
